50年前，在电影《蒂凡尼的早餐》中，奥黛丽·赫本站在Tiffany玻璃大橱窗驻足凝望的经典一幕，让Tiffany&CO.这个珠宝品牌成为了全世界无数女生的憧憬。
自从去年LV集团的二公子、90后的AlexandreArnault出任Tiffany的产品与传播副总裁之后，Tiffany开始在潮流圈里动作不断，不断拓展自己更年轻的时尚第二曲线。
最近，Tiffany也搞起了时下最火的NFT。此次，Tiffany从圈内顶流CryptoPunks切入进行了一场成功的饥饿营销，把NFT变成真实珠宝的操作，也让Tiffany在珠宝业、时尚界、Web3圈子里吸睛无数，并再次把NFT的CC0版权模式推向了风口浪尖。
很多人都调侃，看来未来不仅只是女孩们憧憬Tiffany小蓝盒了，男孩们也要为它抢破头。
越来越潮的Tiffany， 34万一条的NFT项链被疯抢
上周初，Tiffany正式宣布正式踏足NFT领域，并推出了品牌首个项目“NFTiff”， 即“NFT”和“Tiffany”的组合。这套NFTiff系列以CryptoPunks为主题，限量250组，每组定价为30 个以太坊（约34万人民币）。
此次NFTiff最大的特点是“虚实结合”，购买了“NFTiff通行证”的用户，不仅可以获得一款独一无二的Tiffany定制版实体吊坠，同时还可以获得该吊坠的NFT 数字藏品。
在官方发布的NFTiff项目宣传片中，Tiffany一改往日精致优雅的路线，小蓝盒变成了像素风，音乐变成了电子版，再配以CryptoPunks的吊坠示例，给人一种突然变身成了潮牌的感觉。
视频来自Tiffany官方
但需要注意的是，此次的NFTiff并不是你有钱就可以买得到。除了限量发售之外，此次的NFTiff 的销售对象被限定在了CryptoPunks的持有者之中，且每位用户限购三个“NFTiff通行证”。
作为NFT市场上最早和最火的系列数字藏品，CryptoPunks系列作品中百万美元级别的头像比比皆是，甚至最高卖出价超过了2000万美元。因此Tiffany的这波操作，可以说是完全把目标客户聚焦在了高净值人士身上。
为了高品质还原CryptoPunks头像原貌，Tiffany设计团队将CryptoPunks系列1万个头像中所曾出现的87种属性和159种颜色，一一转换为了颜色最为相近的宝石和珐琅，再在18K玫瑰金或18K黄金底盘上进行彩绘与镶嵌。
每个实体项链的尺寸长约3厘米、宽约2-3厘米，至少使用30颗宝石或钻石镶组完成，附带1条可调节式的项链。吊坠背面还会刻上CrytoPunk头像的号码以及TIFFANY & Co.标志，
Tiffany在美东时间8月3日上午开启了100 个NFTiff通行证的预售，很快被一抢而空，剩下的150 个NFTiffs 在5日正式发售，仅仅开卖20分钟左右就宣告售罄。买家中也不乏一些大家都熟悉的身影，比如林俊杰、Moonbird的创办人Kevin Rose等等。
统计显示，此次Tiffany仅用这250个通行证就顺利筹集了超过1250 万美元。Tiffany表示，首批NFT藏品交付时间预计在今年12月，而配套的定制项链交付时间预计为2023年2月。
但硅星人注意到，目前NFTiff在二级市场的交易地板价已经跌破了30个以太坊的发行价。
90后“高富帅”总裁掌舵，Tiffany布局Web3消费生态
实际上，从去年NFT开始爆火至今，包括Gucci、Burberry、巴黎世家等很多奢侈品品牌都曾试水搞过NFT，Tiffany并不是第一个。
但此次项目最大的特点就在于Tiffany并没有依托Opensea或其他交易平台来发行或售卖自家的NFTiff，而是携手区块链技术创新企业Chain，来打造了自家面向全球的NFT平台nft.tiffany.com。
从中也可以看出，Tiffany此次进军NFT并不只是一次玩票那么简单，而是有着更加长远的计划。接下来，Tiffany可能还会跟更多的NFT系列作品进行合作，复制和升级此次CryptoPunks的玩法，通过NFT开发、数字版与实体版相互转换、交易和转卖等多个环节，打造一个全新的NFT业务生态。
Tiffany此次高调进军Web3的转型尝试，可以说跟它如今的产品和营销副总裁Alexandre Arnault息息相关。
2020年10月，LV集团以158亿美元的价格收购了Tiffany，创下了奢侈品行业历史上的最大交易。而Alexandre Arnault，就是LV集团掌门人Bernard Arnault的二儿子。出生于1992年、身高1米9的Alexandre被业内认为是LV集团最具潜力的接班人之一，他以年轻化的行事风格闻名，对于近年来LV集团的数字化转型、年轻客户拓展做出了很大贡献。
比如他在25岁的时候出任了百年行李箱品牌Rimowa的CEO，革新了品牌营销策略，推进了Rimowa与年轻品牌Supreme、Off-White等的合作，此外他还牵头打造了LV的电商平台24 Sevres。
接手Tiffany之后，Alexandre也是“年轻化革命”动作不断。而作为一个自诩为“科技宅”的Alexandre，对时下火热的Web3也是兴趣盎然。
今年一月，Alexandre就将自己的Twitter和Instagram的头像都换成了CryptoPunks，紧接着4月就在推特上晒出了以自己CryptoPunks为蓝本做的Tiffany饰品，当时就让外界猜测Tiffany会在NFT上有所动作。但与此同时，他的父亲、LV掌门人 Bernard Arnault也曾公开表示对于低价出售品牌的虚拟产品没有兴趣。
而此次，Alexandre显然是找到了一个将数字产品和实体产品结合的好方法。不仅没有削弱Tiffany作为奢侈品的调性，同时还为日后NFT和实体商品的转换找到了一个很好的路径。
NFT版权问题再成为焦点，CC0模式究竟如何运行？
Tiffany此次将NFT实体化的玩法，可以说是给各个品牌商打开了新世界的大门。既然可以把热门NFT变成珠宝饰品，那是不是也可以如法炮制将其变成奢侈品包包、衣服和配饰？于是，NFT的版权问题如何界定、NFT的稀缺性如何保证、收益的归属问题就成为了大家非常关注的问题。
实际上，此次Tiffany的NFT项目虽然是以CryptoPunks为基础，但却与CryptoPunks的项目方并没有什么直接关系。用CryptoPunks官方的说法就是，Tiffany的此次尝试为它们即将发布的版权许可协议做了一个很好的案例诠释。
今年3月，无聊猿的母公司YugaLabs 宣布收购了CryptoPunks的所有知识产权，并宣布将计划授予所有CryptoPunk持有人以商业权利。也就是说，当你拥有一个NFT时，你不仅拥有它的所有权，同时也拥有它的版权，你可以决定用你的CryptoPunk做什么，并围绕它建立什么样的IP。
放在Tiffany此次的例子中，本质上来说，此次并不是Tiffany卖了产品给客户，而是CryptoPunks头像的持有者们委托Tiffany基于他们所持有NFT来创造新的IP，而这个新的IP就是Tiffany的CryptoPunks吊坠和一个新的NFT。
这背后涉及到的其实是一个近期NFT业界内的讨论焦点，一种名为CC0版权形式。
CC0 是非营利性组织CreativeCommons(知识共享组织，CC) 于2009 年推出的一款专门用于放弃版权、将作品投入到公共领域的版权数字授权许可。如果一个NFT项目声明了CC0 许可，意思就是任何人都可以都可以通过多种方式将 NFT 用于商业或非商业用途，无需注明原始NFT的创作者、也无需经过任何申请。
简单来讲，CC0可以看作是一种开源 IP。也就是说即使你不持有一个NFT，你也可以基于那个NFT作品来进行二次创作并从中获利。目前，有很多新兴NFT项目都转向CCO模式，比如Mfers、Moonbirds、Blitmap、Nouns等。
当然，目前业界对于NFT项目是否应该采用CC0协议也仍然充满争议。
支持方认为，CC0能够快速扩大项目的知名度和扩大整个NFT市场的边界和规模，当人们都在使用NFT来创造更多创意型产品时，NFT市场会快速繁荣。同时这种不把版权掌握在项目方手里的做法，显然也更符合Web3去中心化的精神。
反对方认为，CC0协议会导致NFT作品的滥用，从而削弱原始NFT项目的影响力和稀缺性。同时很容易造成版权和创意的纠纷，损害NFT持有者们的自身权益。
在这样的情况下，目前包括无聊猿、Meebits、CloneX、Azuki等头部项目便采用了一种比较折中的办法，就是授予限制性的许可。比如无聊猿就允许持有者使用自己拥有的NFT去创作和售卖衍生产品，但要求不能使用BAYC 的品牌LOGO 和名称；Meebits要求持有者获取的商业利益每年不超过10万美元等等。
在这种模式下，NFT作品的版权仍然归项目方所有，但项目方将权力在某些约束性的条件之下免费授予给了持有者。因为并不是面对所有人开放使用，从而也能保证项目的稀缺性。
在被Yuga收购之前，CryptoPunks其实采用的是完全封闭的版权形式，持有者们除了能将购买的作品用作头像、交易买卖之外不具备其他任何权益。这也是导致为CryptoPunks作为最早的NFT，但后期发展却不如无聊猿等后起之秀的重要原因。而Tiffany的此次试水，显然是为CryptoPunks打开了一个全新的商业通道。
目前来看，在NFT退潮的大环境下，项目转向限制性许可或完全CC0化或许是大势所趋。而伴随着NFT的版权问题的日渐明晰，接下来，我们可能也会看到更多带有NFT元素的实体商品出现在我们的日常生活中。
*注：封面图背景来自Tiffany官方，版权属于原作者，如不同意使用清尽快联系我们。