《等待乔纳森》

内容简介

小说讲述了在印度孟买的一座平房里，四位朋友正在等待乔纳森的到来。乔纳森是一个梦想家、思想家、建议者，却被从家乡喀拉拉邦流放至此。他改善着朋友们的生活，解决了他们的各种难题——他破坏了一个赌窝，解决了一个骗子，解散了打算要实行谋杀的骚乱暴徒，解救了可能陷入悲剧的妓女和她们的孩子……但讽刺的是，乔纳森看来能解决其他人的问题，却对自己的家庭危机无能为力。然而，历经家庭破裂、爱情破碎、事业遭毁的他，直至最后，才知道究竟是什么救赎了自己；才知道在生活的前方，究竟还有什么正等待着他。

作者简介

穆尔兹班•F. 史洛夫（ Murzban F. Shroff），印度当代作家。曾获 John Gilgun 小说奖，六度获全美短篇小说的最高奖 Pushcart 奖提名，短篇小说集 Breathless in Bombay （2008）入围英联邦作家奖最佳处女作奖，列入《卫报》“孟买十大好书”。长篇小说《等待乔纳森》未经出版就已入围 Horatio Nelson 小说奖决赛，并受到普利策奖得主罗伯特•奥仑•巴特勒（Robert Olen Butler）等著名作家的一致好评。

书籍摘录

二（节选）

就如同蚂蚁涌向蜂蜜，巴利山上有种东西吸引着这个城市电影圈的同人。那些已经成名的，或在成名路上的都渴望在这里拥有一栋别墅。此处，住有旧富、新贵、大亨、暴发户；还有一种趋势与变化：这种变化是悄然无声的、秘密的、有目的的，由野心勃勃的大人物在幕后操纵着。

传闻以前黑豹在巴利山的山坡上漫步，各种各样的蛇潜伏在树叶中。“当然，现在的捕食者和爬行动物都不同以前了，”安瓦尔说，“他们是那些建筑商，起初你看不见他们，等你们看到他们时已经太迟了。”

巴利山在不同的时期拥有不同的植被。从山脚的稻田到山坡的果园，再到引人注目的高尔夫球场，它已从一个耕种小村庄发展到有高度隐私和高尚品位的住宅区。

贯穿整个十九世纪，一直到二十世纪初，这里住的都是欧洲人和英格兰人，他们住在宽敞的殖民统治时期建的独栋洋房别墅，那些开满玫瑰的花园和塞满工具的花园小屋为此处的植被锦上添花。因为这地方特别与世隔绝，又特别缺乏社交活动，所以有一个叫蒂姆·贝克的英格兰人在他的别墅范围开了间英式小酒吧，敞开大门欢迎任何能举杯畅饮、谈趣闻轶事的人。别墅名为“大树”，因为两个丹麦商人，亨宁·拉森和苏林·特博洛提供住宿而出名，他们之后建立了印度最大的工程公司之一。

如果说这个居住区是印度鸟类学家—萨利姆·阿里的家，那是因为这里也是各种鸟类的栖居地。五色鸟、夜莺、赤胸拟啄木鸟、鸦鹃、布谷鸟、黄鹂、戴胜鸟、翠鸟、喜鹊、长尾鹦鹉、扇尾鹟和太阳鸟。一年两次它们聚集在这里，欢快、勇敢地占据在山上，成为此处的一道自然景观。萨利姆·阿里就藏在树后，手里拿着望远镜和记事本，用惟妙惟肖的求偶声呼唤它们。

后来，这田园般的居住地搬来了印度的电影明星们：古鲁·度特和米娜·古默里，戴维·阿南德和迪里普·库玛尔，拉兹·卡普尔i和纳西尔·侯赛因，苏尼尔·杜特和纳尔吉司k夫妇，还有古尔扎·萨赫、吉滕德拉和里希·卡普尔。此处在赢得具有创意和活力美名的同时，又可让它的住户、他们这些艺人保留隐私。还有巴利山的帕西人l，他们那有超长走廊的洋房，他们的花园，他们的狗，他们的男管家和他们的宾利车。这些人中有阿达希尔夫妇、亚历山大夫妇、比宛迪瓦拉夫妇、巴克斯特夫妇、帕塔克夫妇、佩蒂格拉斯夫妇、波特夫妇，塞特納夫妇和瓦迪亚夫妇，他们既是好邻居又是打理花园的能手。

这里首批的高层建筑始于六十年代，在班德拉的第一座高层建筑出现在巴利山上—一座 18 层的高楼。随着时间的推移，泥泞的小道和低矮的砖墙消失了，钢筋水泥的时代逐步取代了木材和石头。随着家庭人口的扩增和柚木价格的上涨，以往殖民统治时期的老别墅都被出售来建8-10层的高层建筑。

贯穿整个七八十年代有更多的高楼拔地而起，也有几座现代风格的独栋别墅。路面拓宽了，铺上了水泥，但这个居住区依旧保持着它的神圣和尊严。那些高楼围绕着山上的生态区而建，种有零星的绿化地带，小片的树丛，畅然而过的微风，这里无疑是一块令住户远离城市喧嚣的僻静之地。

一些商业场所也随之涌现：先是一家美容中心、一家休闲健身中心，然后是一间时尚精品店和一家幼儿园。在这之后，一个大权在握的小区管理委员会出现了。委员会的成员确保街头小贩不会干扰住户，业主和访客的车没有随意停放，树木没有被建筑商随意砍倒，工地的垃圾一天清理了两次，水电公用事业公司在挖路之前具备所有必要的许可证。当然，他们阻止不了的是空地被出售，席卷整个城市的商业浪潮。在千禧年之际，巴利山的房价在该城北郊是最高的。

建筑商现在谈的是大价钱。拥有小块地的业主通过把地卖给他们，就能安顿好全家所有的人。他们可以拥有新建高楼里的几套公寓，把它们租出去，以租金收入就可以养家。小地产业主从未有过这么好的日子，他们这样从中牟利似乎也是很公平的事。

104 号始终抵制着所有这一切变化。在山坡的最高处，独立一隅，一派乡村特色，质朴的风格让人深信住在这里的一定是和蔼可亲的人家。房子的外墙是淡淡的天蓝色，大门是深色午夜蓝，从车道到房前有一段台阶，保安亭几乎总是无人看守。保安是个相貌英俊的年轻人，长着一对深色、迷茫的眼睛。他有时跟两条拉布拉多猎犬玩耍，有时与安瓦尔的两个九岁和十一岁的女儿玩耍，有时他就在保安亭里打盹，就算醒了也不会把访客拦下问话。对访客的问话“先生或太太在家吗？”，他最多用大拇指一挥，好像在暗示“别打搅我！自己进去看看就知道了” 。我们对安瓦尔提到他的粗暴无礼，但是安瓦尔总是笑着说：“他只要在那儿就可以了，再说他还会帮两个姑娘扎漂亮的马尾辫呢！他不介意她们称他‘傻瓜’，或者在他睡觉时悄悄走到他身后拽他的耳朵。”

走在车道上，你不会相信这栋别墅住的是宝莱坞最负盛名之一的一户人家。他们没有豪华车队，只有一辆本田雅阁—第一个出现在印度路面上的车款，和一辆耀眼的黄色玛鲁蒂铃木车。车道的右边有很多给客人的停车位，足以停下十五辆车。

别墅包括地面层和楼上两层。窗户没有安装防盗铁栅栏，这是很少见的，因为这是高档住宅区，很容易招来梁上君子或是粉丝。

靠近入口处，过道的尽头是酒吧台，台后的墙上装有一面巨大的镜子。旁边在两个拱门之间的墙上挂着一幅米色的画布，上面用精美的书法写着一段《可兰经》的译文：我们投身今世是为了还前世欠下的债。这世界不是我们的，从来就未曾是我们的。

再往里走，映入眼帘的是宽敞的错层式客厅，给人以热情好客的感觉。穿过巨大的拱门，在装着枝形吊灯的天花板下面，放着一排松软的大沙发，透过造型雅致的玻璃窗和法式门你就可以欣赏屋外的景致了。

客厅的下层是用于举行大型聚会的，厅里摆放着宽敞的大沙发和御座般的大椅子，中间摆着一张硕大的桌子和几个带着结实的弧形腿的茶几。

往上走一个台阶就是客厅的上层了，这里是餐厅，可以容纳十二个人用餐。

在餐桌的后面是一排法式门，打开门映入眼帘是一片碧绿的草坪和灿烂的阳光。这房的设计就是为了融入这些自然要素：它们是至高无上的首批贵客，它们令此处看上去明亮、透气又宽敞。

在客厅的旁边是两间大卧室。房间曾经有人住过但现在是空的，当然里面摆有家具，房间干净、宽敞，空气流通也很好。木制的楼梯，带立体交织雕花的扶手，手工上色的马赛克台阶让你顿时满心欢喜地走上楼。

每一层楼都有很厚重的地毯和精致的老式家具，还有那些书—放在高大、气派书架上的招人喜爱的旧书。每一层楼的角落都摆放着大理石台面的桌子，桌子上放着安瓦尔父母的黑白照。他的母亲，阿米·可汗，双手抱在胸前，双眼明亮清澈，脸上笑容光彩照人，似乎在暗示着她随时准备面对生活的一切挑战。他的父亲，穆斯塔法·可汗，照片上的他伸开双手，正在导演一部电影。

穆斯塔法·可汗在二十世纪四十年代末从勒克瑙来到孟买，那时的他十八岁，一个穷困潦倒但充满梦想的作家。他有头脑、有天分，也有激情，但这些都不能让他攻入堡垒森严的孟买电影圈。每天他都要奔波在摄影棚之间，要写台词、对白、场景，甚至要重新改写剧本，这让他受到了制片人的好评。他们很快发现他善于创新，能在瞬间出谋划策。同时他对音乐很有鉴赏力，所以音乐总监总是征求他的意见，他也一定会畅所欲言、坦诚相见，并不会因他们的名气而生畏。

穆斯塔法·可汗刚开始是个作家，后来成为一名导演，再后来做了制片人。

作为一个作家，他创作了一些宝莱坞最难忘的影片。他改写了男主人公的形象：从一个一本正经、沉默寡言的四十年代的人物转变为一个桀骜不驯的风流倜傥者，一个游侠剑客般的浪漫者；女主人公的形象：也从一个卑躬屈膝、饱受苦难的牺牲品转变到一个招人喜爱的摩登小精灵。

作为一个导演，他令普通演员成为明星，令明星成为超级巨星。

对所有的音乐制作，他都会仔细聆听、精心制作。他与那个时代的天才大师合作，诸如：马杰如·苏丹普瑞，S. D. 伯曼，R. D. 伯曼，基肖尔·库马尔，默罕默德·拉菲，拉一塔·曼杰西卡和阿莎·邦斯勒。他创作的畅销金曲是一个接一个，一直流传至今，那些歌曲还在电台、电视、迪斯科舞厅、聚会、节假日和街队游行时播放。八十年代，迎来了混音版本时代，是穆斯塔法·可汗的音乐开拓了新声，证明经典音乐不需要改版重生，它们自然会决定未来的音乐。

对于那些手头拮据，不能靠自己的天赋谋生的音乐家，穆斯塔法·可汗给予了高度的支持。他呼吁与他合作过的音乐导演们，让这些音乐家加入到他们的乐队。一年两次，他还会在自家的草坪上举行聚会，让年轻的音乐家们来表演，与他的宾客交流，这样他们的才华就可以在那些显赫的指挥家前展现出来，可以令他们继续施展才华并维持生计。

有一位音乐家对他特别感激，名叫威尔弗雷德·戈梅斯·费雷拉（或是威利·戈梅斯，别人都这么称呼他）。他吹萨克斯，弹古典吉他，吹口琴，唱布鲁斯歌曲，穆斯塔法·可汗对他的朋友的所作所为让他深受感动，为此他写了一首歌特献给他—可汗大叔，我们的英雄！当我们需要帮助时，你是第一个援手相助的人—他在容纳上千人的班德拉体育馆里放声高歌。

如果说穆斯塔法·可汗所有的影片都很成功，那是因为他对剧本一丝不苟，如同他策划明星云集的影片制作一样。在巴利山 104 号的二楼，他为编剧们提供丰富的私人藏书，极力主张他们反反复复地阅读剧本，这样他们才会知道如何对他们的情节、人物和电影的寓意提出问题，这些都体现在写作中；他说，如果你叙述描写不到位，在屏幕上也不会闪光。对音乐总监们，他会满腔热忱为他们再现栩栩如生的场景，他们的创作激情因此油然而生，音符也就开始从他们的脑海中跳跃出来—一部气势雄伟、经久不衰的交响曲由此诞生了。

大家由衷地相信，是穆斯塔法·可汗给宝莱坞电影注入恢宏大气的风格。他把浪漫片升华为史诗般的艺术，向人证实浪漫时常与神秘相伴，如同爱总是与恨相随，所以说，他是电影界第一个可汗o。为此他受到那个时代所有导演的尊重，他们都纷纷效仿他编排群星荟萃、绚烂夺目的盛大表演。他影片中的男主角总是备受喜爱，令人难以忘怀。他们通常正直、善良又高尚；一旦愤怒起来，他们就成了十足的恶魔，成了伸张正义和身负使命的叛逆。至于他拍的反面人物，都是完完全全的邪恶嘴脸，肆无忌惮、犹如得意洋洋的魔鬼撒旦，诡计多端，胡作非为。

还有阿米·可汗，充满自信、和蔼可亲的阿米·可汗，全力支持穆斯塔法·可汗的事业。她让他全身心地投入工作，但并没有怂恿他去追求这个行业带来的种种诱惑。

他们两个是在非同寻常的环境下相识的。两个都是一贫如洗的年轻人，都是事业刚起步，都得不到家庭的经济资助。她来自博帕尔p，一个受过印度传统舞蹈良好训练的女孩，她必须资助她的母亲和两个妹妹。她教女演员们跳舞，靠一天连上两个班来弥补自己微薄的收入，他对她的拼搏和敬业精神都看在眼里、记在心里。

一天，他正在摄影场执导一部影片，她突然晕倒了，他立刻飞奔到她的身边。这个勤劳的年纪二十岁的姑娘，对舞蹈的专注就如同他对摄影镜头一样。他为她要了一把椅子，让她坐下休息，叫了一杯新鲜的柠檬水给她提神。这让女主角很不开心，她怒气冲冲地走开了，把自己反锁在化妆室。一个微不足道的舞蹈演员得到如此关注，她怎么可以咽下这口气？！

如果换了其他的导演，特别是像他这样的年轻导演，一定会前去安抚女主角，站在她的化妆室门口，恳求她回来。

相反，他让摄影小组停止工作，他说他决不容忍有人在他的摄影场耍性子。如果制片人不喜欢他这样做，他就把制片人也换了。

当然，制片人没有不喜欢他的做法。年轻的穆斯塔法备受尊重，不仅因为他才华横溢，同样也因为他处事坚决果断。也就在那一刻，他为自己又赢得了一个爱慕者，他能感觉她那份深藏内心、忠贞不渝的爱。

就这样，他们开始约会了，一个舞蹈演员和一个导演，二人都是在这个无情的城市和无情的行业中艰难度日。

见面时，他们分享彼此的梦想、希望和沮丧，他们肩负的家庭责任的重担，还有，那几乎是空荡荡的午餐盒。

每天，他打开午餐盒，拿出面包和鸡蛋，她打开她的午餐盒，拿出印度薄饼和泡菜。如果有一天他们有可能出去吃晚餐，那一定是一个吃着，另一个就假装吃饱了看着。

结婚时，众人纷纷猜测，面对他的名气和将来必然的成功，她如何将这段婚姻维持下去。

事实证明，她是他最强大的后盾，摄制组的每个成员都敬佩她。她有这样的本领—让人人都能感觉自己与众不同。拍片时，别墅就成了工作场所，阿米·可汗也就担起了对人关怀备至的慈母形象。那时，令人赞不绝口的饭菜总是奇迹般地准点供应，大家疲惫的心灵和低落的情绪也因此而振奋。到了深夜，不管多晚，总有车等候着年轻的女助手，把她们送回家。是谁雇的这些车和司机？有谁查过这些司机的背景，确保他们是可靠的？所有人都心中有数。

摄影组里的很多人都愿意向阿米·可汗敞开心扉，诉说各种问题：他们事业的苦恼、人际关系的苦恼、为人父母的苦恼。有时，甚至是因为不能达到穆斯塔法·可汗的厚望而感到沮丧，不管怎样，她都会全神贯注地聆听，像慈母般安慰他们，给他们建议。

在穆斯塔法·可汗的剧组，不少年轻的助理们在他影片的拍摄场地找到了自己的罗曼史。如果他们能负担得起婚礼的昂贵费用，那一定要感谢阿米·可汗，因为是她为他们提供巴利山 104 号的草坪举行婚礼。

就是非电影圈的朋友像普拉肖特、德鲁夫、乔纳森和我，也同样感受到她的爱和尊重。坐在餐桌旁，容光焕发、和蔼可亲的女主人阿米会谈起她的人生经历，讲述他们的经历，此时的穆斯塔法·可汗总是开心得陶醉其中。

题图为电影《我的个神啊》剧照，来自：豆瓣

我们还有另一个应用，会在上面更新文章。去 App 商店搜 好奇怪 下载吧。