本文是写其他回答的时候衍生出来的文章，因为内容独立性比较高所以单独写一篇文章。
推测较多，难免错误，欢迎大家交流分享。
《鲁邦三世》S1
和一般我们的印象不同，宫崎骏在《鲁邦三世》S1里很可能先承担了演出工作，之后再负责了一些原画工作。
当时宫崎骏与高畑勋同属A Production，他们两个就以共同的名义负责了《鲁邦三世》S1里的第7-8、10-11、13-23集的演出。而宫崎骏担任原画，可是是从第9集才开始的。因为没有明确判别宫崎骏和高畑勋出力的资料，宫崎骏、高畑勋的名字甚至一次都没有出现在《鲁邦三世》的staff名单里，所以这部分的工作讨论其实是相当局限的。
在讨论相对后面集数之中宫崎骏的发挥之前，我认为大家需要做的不仅是对这些集数有一个基本的观看和欣赏，对这些集数之前的大隅正秋负责演出的集数也应该有一定的了解，否则就很难对他们的工作有一个比较直观的印象。
我个人的观感是：在第九集之前，没有像样的追逐和场景构筑。而之后直到小池健的鲁邦或者part5的鲁邦都一直是鲁邦招牌的追车、枪战，从第十集才慢慢显露出端倪。
https://www.zhihu.com/video/1108637900228542464
宫崎在第九集推测担当原画的短暂镜头，虽然时间很短（9秒）而且并不成熟，但是从复杂程度以及利用人物调度、利用场景构建的追逐来讲，是之前几集的鲁邦里所没有展示出来的东西，却是宫崎骏的鲁邦所常有的东西。宫崎骏在这个时期作画的动作的跳跃感、割裂感较强，与大家想象之中的风格有比较大的区别。
第十集的《目标，假钞制造者！》，从内容上与之后由宫崎骏负责脚本、演出、分镜的《名侦探福尔摩斯》第三集《小玛莎的大事件！？》有一定程度的相似，一定程度上可以看作后者的雏形。而第十一集的《当第七号桥毁灭时》，那就是非常宫崎的一集了。这一集我认为有相当的可能性是宫崎骏第一次主导单集演出，为什么，因为这一集不仅和《名侦探福尔摩斯》里哈德逊太太绑架回相当相似，还有一定的卡城的元素。S1第十集里的钟塔情节，以及第十一集里英雄救美（而且这个美女不是峰不二子）的设计，基本构成了卡城的主要框架结构。
被绑架的里莎无论是外型还是性格，还有鲁邦对她的情感表达，基本就是克拉莉丝公主的原型。因为《太阳王子霍尔斯》里女主角的形象与宫崎骏之后作品的联系太少，因此丽莎基本是可追溯的最早的宫崎骏女主。此时的她只是简单的被英勇的男主角所拯救、保护的「公主」而已，正如蒂娅、拉娜、希达一样，离成为娜乌西卡还有很远的距离。
除了故事内容上，还有第十一集最后鲁邦以第一视角射击的设计。这种设计和之前由宫崎骏作画的部分（出现在第九集）有相当程度的相似，也与之后在《飞天幽灵船》之中宫崎骏设计的第一视角驾驶飞机的部分有一定的理念传承。
https://www.zhihu.com/video/1110467794658910208
第17话《鲁邦中计了》,这一话除去更换的OP之外，只要看的朋友就会惊奇地发现…..这一集开头怎么这么眼熟啊，《侦探们的镇魂歌》啊（笑），鲁邦对柯南的影响真的是无处不在。这一集里宫崎骏的工作就相当好辨别了——
大家要注意的是鲁邦跨——出——去的那一步，这种跳跃在日后宫崎骏的演出中是相当常见的！当然了，仅限《风之谷》之前的宫崎骏。这个动作是他在演出工作之中贯彻自己原画理念的很好体现。
第18话《选美大赛是焦点》，出现了很少在宫崎骏作品里出现的“摄像机”的概念。上面这个场景眼熟不眼熟？其实《鲁邦三世》第17、18话里宫崎骏的工作，基本构成了《魔女宅急便》最后的部分！热气球撞毁烟囱——>飞行艇撞坏钟塔。记者的解说，从空中坠落的场景构造……《魔女宅急便》时期的宫崎骏早已经完成了自我革新，但是他时不时会在作品里流露出以前工作的元素，这一点是值得大家去品味的——特别是在欣赏《红猪》的时候。
第20话《抓住假鲁邦》，这集的看点是「高的吓人的阶梯」。押井守曾经讲过一个观点，摘一部分在下面：
而这部作品令我在意的是构图。构图力明显下滑。锅炉室的空间和澡堂内部空间可见的不整合情况是老问题了，可以不追究，但构图的动人力量没了。创造了那样惊人的立体澡堂，却缺乏高水准的构图。镜头只做水平移动，上下移动竟然是搭电梯，真不敢相信！若是以前的宫先生绝不会做这样偷懒的事。一定会盖一座高得吓人的楼梯。搭电梯这构想真的是太离谱。我很惊讶。
可能是宫崎骏生涯之中最初的「高的吓人的阶梯」，就在这一集里面。当时的动画技术虽然非常的不成熟，但是设计出这种气魄惊人的场面的宫崎骏，也是日后被庵野秀明等人称赞为「构图世界第一」的原因。对于押井守上面那段话对《千与千寻》的批评，我个人是持保留意见的，有机会在其他文章里再针对这一点进行详细的讨论。
第21话《营救野丫头》，这是我个人第一季里最喜欢的一集，也是最宫崎的一集。
这一集出现了与卡城、风魔一族的阴谋里面的追逐非常像的车辆追逐戏。如果你是从这季动画第一集开始看的话，你会惊讶这里出现的追逐戏的质量之高。标志性的「小小的、热闹而拥挤的车」，在这里也非常典型的出现了。这是非常有宫崎骏特色的设计，有意地把车辆画小，人物显得很大，让本来就能量满满的追逐显得更加热闹。
同时，这里出现的火车追逐基本就是《天空之城》里追逐戏的原点，很多镜头甚至在《起风了》之中被老人家拿出来用。当然这个时候因为制作水平的局限，看起来可能有些简陋，但是你毫无疑问能感受到里面的风趣、搞笑、浪漫，这是后期宫崎作品里越来越少的东西，可能是因为年纪越来越大而感情变得越来越稀薄了吧（笑）
这一集结局部分基本上是S2 155集《再见，可爱的鲁邦》的前身，当然这个时候的宫崎骏设计的女主和我们传统印象之中的娜乌西卡式女主是有些不同的。
第23话《黄金大对决》
本话与21话基本就是第一季动画制作水准的顶点。
从宫崎骏个人的工作来讲，我们首先应当注意到的是下面这个只有短短几帧的镜头——
这部分的设计和日后宫崎骏在《铁人28号》里自己作画的镜头是非常相近的。当然这个镜头的设计很简陋，但是也能够窥见宫崎骏的野心。他在《魔女宅急便》里，实现了自己对这种俯视的人群镜头的执念——
同时，这也是充满宫崎骏情怀的一集：
看看这些，眼不眼熟——
看看这些，眼不眼熟——
这是鲁邦三世的博物馆吗？不，这是大冢康生、宫崎骏、高畑勋们的博物馆。
峰不二子：「鲁邦博物馆今天就关门了」
鲁邦： 「反正我也用不到了。这里的东西都一样，无论是世界上最好的老爷车还是这些枪，都成了没人要的废铁」
大家借鲁邦之口，向观众告别。
这是宫崎骏第一次试图了结鲁邦动画。宫崎骏生涯之中多了算有4次，少了算也有2次，在试图了结整个鲁邦系列动画。结果这些试图为鲁邦三世动画了解的集数反而都成为了经典的集数，从而不断延续着整个鲁邦系列动画的生命力。
需要向大家说明的是：第一季《鲁邦三世》是被迫停播的，并没有按照原计划制作完成，而且中途制作路线的变化是有意的。
关于这一点，宫崎骏这样说：
虽然更改旧版鲁邦的发展路线是基于工作人员无知下的强求，但是，面临组织更换的我们（高畑勋和我）当务之急是想要消除掉「冷漠」的感觉。没有人命令我们这么做。只是觉得，就算冷漠是时代的尖端感受，我们也要表现出属于迷你车赛年代的那种活力。快活又爽朗、真真正正的贫穷人家之子鲁邦。
除去上面我们讲解的部分，我们需要注意的还有——
在钱形警部的演技之中，把牙齿画成尖锐的咬合形状，如果我没看错的话会这样画的基本都是宫崎骏。感兴趣的朋友可以稍微在观看的同时注意一下钱形警部的脸哦。
《鲁邦三世》S2
和S1里宫崎的青涩不同，这个时候的宫崎骏监督过《未来少年柯南》了，各方面都全面地提升了，在整个《鲁邦三世》S2的制作里也是以压轴的身份出现。
《鲁邦三世》S2的制作并不单单是宫崎骏负责的集数出彩，宫崎骏负责的集数其实是隶属于丹内司作监回之中的更加突出的集数。而丹内司作监回更是隶属于telecom负责制作的11集鲁邦之中。
《鲁邦三世》S2里制作非常出色、突出的集数有：
84集《复仇交给鲁邦三世》
99集《荒野中散落的战斗麦林》
143集《迈阿密银行袭击纪念日》
145集《死之翼信天翁》
155集《再见，可爱的鲁邦》
下面是分集解说部分：
84：
御厨恭辅演出，儿玉兼嗣作监，男鹿和雄背景，田中敦子原画。御厨恭辅和宫崎骏一起监督了《名侦探福尔摩斯》，而儿玉兼嗣就是大家非常熟悉的《名侦探柯南》的传奇监督，真的是一脉相承。
99：
菲亚特500的出场，宣告着《鲁邦三世》标志性的超强车辆追逐戏的开始。本集是丹内司作监回，是telecom制作人员开始参与《鲁邦三世》制作的代表集数。本回虽然不是宫崎骏指导，但是车辆追逐的精心设计、大量人群、飞行器与枪支的精心设计，都是宫崎骏回的典型元素。次元大介从空中落地一击致命的经典镜头也和之后《名侦探福尔摩斯》第十集宫崎骏演出回里哈德逊夫人的帅气一击有异曲同工之妙。在1979年9月播出的这一集到底有没有宫崎骏参与，真的是引起大家遐想。
143：
丹内司作监，友永和秀原画。
这一话除了友永和秀原画的看点之外，作为宫崎骏作品观众应当注意到的是鲁邦在水中的缠斗部分。从水下冒出脑袋，对方双手合十的一记重重的脑锤，想起来了吗？是的，《红猪》里波鲁克和卡迪士的打斗！
当然，这部分的设计可能不是出自宫崎骏之手，但是在怀念以前自己工作的《红猪》里的种种设计，都值得大家注意。143集播出的时候卡城已经上映了，隶属于telecom的宫崎骏也因此能够主导鲁邦动画的制作。从前面我们的介绍大家已经能够发现，宫崎骏在鲁邦动画里做的工作基本都没有得到表记，这些可能都是telecom的staff们的集体工作
145:
宫崎骏挂名照树务监督的一集，彻底的宫崎动画。
标志着宫崎骏与《鲁邦三世》系列动画诀别的一幕，就是下面场景的设计：
是的你没看错…..是峰不二子给观众福利的部分。先不要笑（笑），如果你一路看过来鲁邦动画的话，你会发现峰不二子的福利情节给人的感受和这部分是完全不同的。
峰不二子是什么样的角色？多变、难以琢磨、反复无常。她的魅力不止是肉体上的性感，而是难以得到。那种触手可及而不可得到的感觉，在诱惑着观众的心。
而宫崎骏的峰不二子不一样，无论是极其罕见的坦然的赤裸，还是雷厉、刚强、自主的性格表现，都显示着峰不二子的库夏娜化。
当然了，145集里的峰不二子还没有那么露骨，大家看一看卡城里面峰不二子的造型——
你看这头发颜色，你看她和克拉莉丝的比较，完全就是库夏娜X娜乌西卡，而且这个峰不二子可是完全不性感的哦。
https://www.zhihu.com/video/1110529645597999105
这一集的峰不二子不算重点，重点的是非常宫崎的元素与演出。无论是最经典的双人宫崎跑，还是巨蛾号的出现以及空战的设计，都有着浓浓的宫崎元素。
155:
宫崎骏粉碎、冲击性的一集。虽然被很多鲁邦动画粉丝所津津乐道，但这一集是不折不扣的「宫崎动画」，没错，这一集基本和「鲁邦」是没什么关系的。当然，这一集的水准是毋庸置疑的，整个S2之中最高峰的几集。
小山田真希的出现，预示着宫崎骏在人物构成上的转变与成熟。
丽莎——>克拉莉丝——>小山田真希，宫崎骏终于想明白了他理想之中的女性角色是什么样的形态，他心目中的故事是什么样的故事。所以这一集看起来就非常的宫崎，完全和其他鲁邦动画相脱离。
宫崎骏心目中的鲁邦形象，就是波鲁克。富有魅力却纯情温柔，与之相慕的女孩子也是如此。
这一集里出现的《天空之城》之中的机器人就是更加鲜明的宫崎元素了，大家都看得出来就不多说了。
这一集是宫崎骏第二次试图了结鲁邦动画，而且直接写在标题上了——《再见，可爱的鲁邦》。在做完这些工作之后，宫崎骏在《Animage》上专门写了一篇文章《鲁邦的确是时代之子》，他这样评价《鲁邦三世》第二季动画：
新鲁邦连续播映三年，收视率迭创佳绩，以生意眼光来看，或许可以算是成功。只可惜，它从未表现出时代之子的特色。反而将时代的差距当作卖点，在落伍荒谬无聊中气数殆画，真可说是惨不忍睹。在昔日的Monkey Punch原著里，出现一位极度饥饿者。山田康雄也是极度饥饿者，而我们也是。
这也就是宫崎骏了结鲁邦的原因吧，但是他依然失败了，145、155集是整个鲁邦动画之中最受观众欢迎的两集之一，虽然这两集并不“鲁邦”。
这的确是宫崎骏最后的《鲁邦三世》了。自此之后宫崎骏再也没有参加过鲁邦动画的制作。
鲁邦三世：卡里奥斯特罗之城
这是诠释S1时宫高演出的鲁邦、S2时telecom制作的鲁邦之理念与魅力的，纯粹的宫崎骏的鲁邦。
关于这部剧场版，原作者是这样评价的：
これは僕のルパンじゃない
僕には描けない、優しさに包まれた、宮崎さんの作品としてとてもいい作品だ
宫崎骏在这部剧场动画里展现出了压倒性的演出力，让这部鲁邦剧场版给鲁邦系列动画的观众们留下了深刻的印象，摘下了大藤信郎赏，虽然最终票房折戟，却让宫崎骏这个名字在日本动画观众的心中响亮了起来，为他在日后的成功打下了坚实的基础。
宫崎骏在卡城里编排设计的追逐戏，直到1987年由大冢康生指导的鲁邦剧场版《鲁邦三世：风魔一族的阴谋》里才出现了能够与之匹敌、超越的追逐戏，同样由田中敦子负责原画，而这个时候的宫崎骏已经在《天空之城》的追逐里大杀四方了。而说几句稍微夸张一点的话，即使到了现在小池健指导的新鲁邦系列剧场，鲁邦系列动画漫长的历史之中，追逐戏的顶点依旧是大冢康生、宫崎骏为代表的telecom制作的鲁邦。
我们在上面介绍了宫崎骏的「高的吓人的阶梯」，可惜那个时候宫崎骏自己以及动画制作技术都不成熟。那下面，我们来看一看真正的「高的吓人的阶梯」——
巅峰期的宫崎骏，就是会搭一座高的吓人的楼梯然后在上面追个痛快的存在！
卡城的车辆追逐也是集之前鲁邦动画之大成，元素齐全而且水准超群，这一点大家都知道就不再赘述。克拉莉丝公主、库夏娜化的峰不二子，温柔的鲁邦，这些都是大家知道的事情，在此就不再赘述。
telecom的staff们在《鲁邦三世：卡里奥斯特罗之城》之中得到锻炼，从而为我们奉上了《鲁邦三世》S2第145、155这样水准高超（远超一般TV动画水准）的集数。
关于卡城的介绍在这部分就简单写一写，因为大家看过的比较多而且比较熟悉。
总结：
有人问过我：「宫崎骏影响鲁邦比较多，还是鲁邦影响宫崎骏比较多？」
读完这篇回答之后，你会发现这个问题的复杂程度其实是超出预料的。宫崎骏为鲁邦动画注入了不一样的东西，而鲁邦动画也为宫崎骏提供了成长的平台，《鲁邦三世》动画的灵魂也久久依附在他体内。虽然在《风之谷》之后宫崎骏对自己的手法进行了革新与清算，但是你会发现鲁邦的激情和浪漫是一直深埋在他内心深处的。
来源：知乎 www.zhihu.com
作者：TOTOLO
【知乎日报】千万用户的选择，做朋友圈里的新鲜事分享大牛。
点击下载