首先申明下，这个回答可能不能很好地回应答主想要的内容。因为一般语境下的“金田系”即使在中文互联网上，也有着足够多的介绍的评价（甚至知网上还有论文！），虽然不少不着四六——比如某《关于日式动画作画的一些小科普》长文——但不细究的话也不大要紧，半瓶子水也能晃的，而且虽然对理解动画没好处，但也（在这一水平下）无害。
大体说来，一般语境下，金田系就是秉承发扬了有限动画的理念，减少中割，强调原画的pose感和动作的顿挫感（所谓金田ポーズ和金田パース），以诸如金田光、金田动作、金田透视、金田特效、金田××……等一大串风格化为主要特征。
至于评价，也非常简单，金田系掀起了日本动画作画的革命，是最能体现日本动画特色理念和风格的表现手法之一，80年代巅峰时风靡业界，后来的原画师几乎没有不受到金田系影响的。
到这里差不多已经回答完了，以下正文。
首先，“金田系是因为金田伊功所以叫金田系”这个说法，严格讲是有点问题的。类比戏曲的流派和流派创始人关系的话，流派是一种「选择放大了流派创始人的部分特征，而无法体现流派创始人完整艺术风格」的产物。犹如学程就是闷声粗嗓，学荀就是耸肩稚指，在这一过程中，高级的审美、形成过程和精华的部分一定程度上都流失了，后来只欣赏到这些模仿品的观众们也往往反受其害，甚至竟以为宝。
对金田系来说，典型的例子是今石洋之。今石作为金田系原画来说，我认为是不合格的，或者说是走得过远了的。用村木靖话说就是「今石君感觉是在捏他呢。应该是瞧准了这点故意去那么做的」，下面我也会更详细地论述这一点。
当然，金田系的实际情况还要复杂一些，要详细解说的话，有必要回顾金田本人的作画生涯和金田系概念的形成和早期演变。
其一，从金田本人70年代的作画来看，“金田系”的特征并不明显。
金田作为天才原画师成名极早，70年代他的活动以东映动画、旧Studio Z和旧Studio No.1为主。76年大空魔龙中，金田独特的风格就已经形成。最有代表性的当属光头监督的无敌超人Zambot3，金田参与的5、10、16、22四集都是ROBO动画史上的名回，而且由于当时未设作监，观众可以见识到原汁原味、尽情发挥才能的金田表演。
由此可见，金田并不只是一个后来所谓的只有风格化的原画。他在符号化了的动作里表现出的一笔入魂，那种发自肺腑的强烈表达和魄力、对人物情感的刻画和关怀也是顶尖中顶尖的。
这方面能稳压一头的，我看过的只有杉野昭夫。而后来的金田Follower们笔下，有几个学到了这种能力？这方面，今石之于金田犹如新房之于出崎，或许也是一种和平成和昭和差别。
村木靖：因为是用灵魂去描绘的啊。正因为是用灵魂来描绘，所以才没有改变的不是吗？
桥本敬史：嗯，虽然我没法用具体的语言来表述……金田先生他越画，就越对自己的画体会更深刻。不断地“发现”，一寸一寸地向更深的地方摸索。不管怎么研究也研究不透，这一点也是，就好像艺术作品那样呢。就算是现在，观看过去的作品的时候，也会有「啊！居然在那个时候就做过这种东西了啊」的情况，然后就会试着模仿看看。
这段时间内诞生了第一批金田Follower，同时也是金田的合作者们：以锅岛修、飯島正勝等为代表，此外还有虽非追随者，但也深受影响，从中汲取养分自成一派的，如中村孝、板野一郎等。从他们80年代活跃的作品（太阳使者铁人28号、六神合体，再加上后来的福星小子，比起天元来说，这些是更能代表金田系的作品）来看，基本忠于早期金田的理念和技法，完全称得上是优秀漂亮的“金田调”原画，与同时期的金田本人也很接近。（这段时间内重要的还有与金田保持密切合作的作监富沢和雄和演出貞光紳也）
矶光雄：所以就算是所谓的「金田门徒」，其中也分层次。最开始走同一条路的，是把那些最显而易见的要素提取出来。例如「金田姿势」、「金田爆发」什么的，把能够用语言说明的地方提炼了出来，是最有趣的阶段呢。
井上俊之：非常的有魅力哦。特别「银河铁道999」以前的金田先生我是最喜欢的了。过去还和狂热爱好者的朋友一起看了「泰坦3」和其之前时代的作品的录像。
所谓第一个把女人比做花的是天才，第二个把女人比做花的是庸才，第三个把女人比做花的是蠢才。这方面我认同矶光雄的观点，提炼出所谓「金田系」特征的，比后来滥用、死用这些特征的金田门徒们，来的有趣的多。
其二，80年代金田系的正式形成，很大程度上得益于第二代金田Follower的活跃和推广，同时后反过来影响了金田本人。
80-84年，日本TV动画最鼎盛的时代，也是金田系正式形成并席卷业界、掀起革命的时代！
个人心中80年代金田系第一人：山下将仁。
山下将仁，最早的一批金田Followers之一，19岁就以压倒性的画技和金田系全开的风格成名，对后来金田系的风格化和夸张化有极大贡献。
择要来说，山下对金田系的创造和发扬有三点：
一是较之金田来说运动和变形更加夸张，也是他被称为暴走系动画人的原因之一；
二是较之金田比较圆润流畅的时间卡位，山下在节奏和特效上更加极端和锐利；
三是对BL影的大量使用（尽管山下自己表示自己画的只是正常的细节影，并不是后来所谓的海带影，这也有点类似金田系脱离了金田本身）
正是基于山下将仁在金田的风格上融入了大量自己的创造，以此为基础的形成的个人风格有时也被叫做「山下系」，其暴走的一面影响了后来的大平晋也等；金田系的一面影响了后来的大张正己等。某种意义上，今石洋之、新井淳这批新生代的金田系原画，称为山下系更合适，具体可以参考Zumby老师的这篇文章：魔法的背后 — 扳机社风格的形成（四）前进中的今石洋之。
（至于吉成曜，我个人不认为他能算金田系，尽管他确实受到了金田Followers不小的影响——比如今石就认为吉成曜的风格源自于金田伊功，大张正己，宇都宫理，梅津泰臣，冲浦启之五位）
矶光雄：接着的山下先生，以及他之后的上妻先生那块，虽然也有和金田先生相似的地方，但那不是表面上的相似，更接近于感觉上的类似。看到这样的人渐渐多起来，我想连金田先生自己都吓了一跳吧。
井上俊之：其实金田先生自己和「金田门徒」们在这点上是完全不一样的呢。金田先生在时间卡位上的抑扬顿挫给人的以很舒服的感觉，那种「圆润的流畅」是做不来的吧。
桥本敬史：模仿金田先生的时候，虽然看上去门槛好像很低，但实际上出乎意料地难呢。相较起来，山下先生个性强烈的那部分模仿起来就容易多了——，当然了，那种天才性的时律感是怎样也偷学不来的——。在业界中曾经有过这么一段时期，用比如「在这里唰的蓄力的话，感觉上就很像了」、「最后那块蓄力的部分用5到6帧来表现」等等固定的模式来画动作。但是金田先生是不同的。虽然看上去好像模仿起来很简单，但其实怎么也无法达到极致。
此外，这一时期金田系人才济济，其中代表性的有カナメPro的佐野浩敏、Studioきやむ的田村英樹、Studio Anime R的吉田徹、毛利和昭；Studio OZ的上妻晋作；Studio Z的越智一裕；Studio Z5的亀垣一、平山智、本橋秀之；Studio Live的渡辺浩；苇Pro的羽原信義、大張正己；再后来的山根理宏、小林治（时任金田伊功爱好协会会长）等等…………
熟悉作画的想必都不会对这一串如雷贯耳的名字陌生。而在当时，虽然只是年轻人也有着各自的老师，但都不约而同地或正式或私下地师从金田（当时没有固定称呼，叫金田モドキ、パース君、これもん的都有），并在此基础上，人人都有自己独到的理解和创造，可谓百花齐放，贯彻了整个80年代。
我再说一次，80年代是日本动画最好的时代。
（其实这里每个名字都能拿出来大书特书介绍一番，限于篇幅和主题不展开了。我唯一想强调的是，提及金田系时，关注这些比关注Trigger系的今石等人有价值的多；另外，今石代表不了GAINAX的作画风格——尤其是庵野）
另外，这一时期的金田本人也达到了他艺术的成熟巅峰期，不同于学生们的人人自谓握灵蛇之珠，家家自谓抱荆山之玉，金田一方面在一些作品中吸收学生们的经验、集中体现了「金田系」风格；另一方面工作中心从TV动画转向了剧场动画，完成了一些前无古人后无来者的巨大创造。
前一部分的代表：「银河旋风无赖我」、「魔境传说ACROBANTI」、「机甲创世记MOSPEADA」、「电脑战士Laserion」等作的OP。
老实说除了推荐大家每个至少看上一百遍外我也不知道怎么介绍和分析了，看的越多越是能从中认识到金田的基础之扎实、理念之时髦，以及安排进如此多的元素而丝毫不显慌乱……
（资源非常容易找，就不传视频审核了，麻烦）
叹为观止，五体投地。
后一部分的代表：东映的一些松本宇宙作品、「幻魔大战」里的金田龙。
关于金田龙也没什么好说的，其动作的魄力、变形的想象力、那种天下无双的气势……吹不动，吹不动……
村木靖：无法达到他的境界呢，因为他就好像是「神」一样的存在啊。不然怎么能画出「幻魔大战」中的火焰龙来呢。那种感觉，说是规模感也好重量感也好，真的是帅呆了。这果然还是凭个人的感觉才能画出来的呢。还有能够把看过的东西通过画面再重现出来的再现能力也超强。这些都已经超出了常人的能力范围了。
桥本敬史：还有原画什么时候才能插入也是经过了缜密的思考的……每次看到金田先生的原画，想着很容易就能画出来，但实际一做，果然还是模仿不来。难道不是吗？所以对我来说，现在他的画还是像圣经一样啊。一边看着原画和录像，一边一点一点地研究和临摹。感觉他就在冥冥之中的某个地方，而我就追着他的方向前进。村木君说的不错，他的身上仿佛带有神性（笑）。
叹为观止，五体投地。
综合代表：「BIRTH」、「DOWNLOAD 南無阿弥陀仏は愛の詩」
最好的金田伊功，我等金田迷永远的圣经——总之看就对了。
BIRTH STAFF（via 作画@wiki – BIRTH）：
アニメーションディレクター キャラクターデザイン：金田伊功
監督：貞光紳也
アニメーションコーディネーター：影山楙倫 いのまたむつみ
メカニックデザイン：小原渉平 小林誠 小林治(NC)
メインアニメーター
金田伊功 鍋島修 影山楙倫 いのまたむつみ 越智一裕 山下将二（山下将仁）
田村英樹 上妻晋作 林隆文 河口俊夫 多田幸子
アニメーター
豊増隆寛 佐野浩敏 飯島正勝 亀垣一 庵野秀明 曽我部孝
前田真宏 青井清年 大貫健一 内田順久 和田卓也 金田牧子 伊藤コウジ（伊藤浩二）
南全子 山内英子 中野深雪 西井正典 橋本利彦 石田敦子 星越賢次
藤田浩史 武田毅 綿貫修 風間厚徳 三上孝一 三條純 臼井孝二
和田浩一 石井和彦 林田真由美 木口準 高橋和徳 江島智子 時永宜幸
赤羽良明 山内豊夫 中村啓司 尾形雄二 讃岐平 薄正昭 有田裕次
DOWNLOAD 南無阿弥陀仏は愛の詩 STAFF（via 作画@wiki – DOWNLOAD 南無阿弥陀仏は愛の詩）：
キャラクターデザイン：金田伊功
作画監督：野田卓雄
原画：
黒沢守 竹内浩志 柳沼和良 藤沢俊幸 越智一裕 田辺由憲
山下将仁 尾崎和孝 佐藤千春 大原泰志 堀内修 井上鋭
赤堀重雄 吉野高夫 渡辺浩 田中達之 山内則康 野田卓雄
金田伊功
……叹为观止，五体投地
（没错，我就是这么的语言贫乏，但也真的是言葉に出来ない，用和金田亦师亦友的友永和秀的话说，金田的审美就是这么「无法用语言形容」）
毫无疑问，金田巅峰期的作品是像李白的诗一般只应天上有，不可模仿，遑论超越的。80年代的金田门徒和真实系的顶尖原画尚且要顶礼膜拜，更不必说后来的原画们了。可见，以所谓「金田系」的风格去衡量金田本人的艺术风格和表现的话，实在不足以道其三五分之一——再顺便一提，在我看来，出崎演出也是同理。
我是来自于「逐帧播放的世代」，因为能够做到逐帧播放才首次开始明白了一些事。如果用逐帧播放的方式来看动画，会让“东西消失”。「这个部分只要逐帧播放的话作画背后的秘密很容易就能解明了……奇怪？为什么还是不明白？」，会发生这样的事情。即使一帧一帧的描下来、连角度都临摹的一样，还是不能重现（金田先生笔下的动作）。能够重现的部分「金田门徒」也都已经在做了，但依然有着无法被重现、说不清楚的部分，这种情况在他早期阶段特别多。我想这大概是因为即使临摹的一模一样，还是有着些微合不上的地方。根据我的想法，如果把原画师的工作用数字表现出来的话，金田先生的单位是上亿级的。
……举个例子，近藤喜文先生只用小数点以下的那些纤细表现来构筑世界，「来看看这一根线条的细密振动吧！」，这是他的作品想要表达的。而金田伊功却在他用单单一幅画面、薄薄一张纸飞跃过去的姿态来表现规模的同时，又把只有他本人才能感觉到的那一条极细的丝的摇动也表现了出来。这已经是逐帧播放无法再现的层面了。恐怕在做动画的阶段也会造成对这一层面的损害，某种意义上说，在完成的影像中已经变得看不到了。这是我在自己的经验上得出的答案，我在尝试解开自己画的东西的时候也会破坏掉动作的部分。我想这是所有原画师的共同经验吧。
——【翻译】动画净化疗法的遗传因子们 （金田伊功纪念专辑·井上俊之x矶光雄对谈），看看专业的吹法！
（又及，矶光雄在对谈中表示自己这一辈应该算第三代了，可见80年代动画界的浪潮之盛、进化之快、气氛之活跃）
其三，90年代真实系作画抬头，金田系风潮退却。
84年以后，金田本人的创作才华和曝光度也逐渐淡去，并逐渐把重心转向当时新兴的CG技术。尽管在吉卜力的作品和90年代部分游戏动画作品中，我们仍能窥见他清冽洗练、功力深厚的某一面（吉卜力里，高畑勋和宫崎骏是管金田叫“原画头”的，也只有他一个人享有这个称呼），但无疑，最好的时光永远的过去了。
同时，在经历了90年代的TVA盛世和OVA黄金时代后，或许观众和业界厌倦了越来越泛滥而少节制的金田风格，以宇都宫理、井上俊之、黄濑和哉等为代表，真实系原画开始崛起，并逐渐压倒了金田系，成为90年代前半业界的主流作画风格（以八犬传、押井的祖先大人万万岁和机动警察剧场版为代表）。
风靡一时的金田系暂时风流去， 至于之小池健、后田中宏纪等新时代的金田系……这时的「金田系」已经脱离了金田本人，那是另一个话题了。
村木靖：20岁的这一代中也有不少突发性的「金田门徒」呢。虽然不可能有看即时播出的经验，但至少从小时候就租借录像带来看，经常都会翻看过去的作品，他们是这样一个世代。比如现在才25、6岁就以惊人的冲劲和势头在拼命的田中（宏纪）君*， 「Halo Legends」里他有过来帮忙。他的效果很强烈呢。因为实在太奇怪了，所以没有修正就通过了（笑）。
桥本敬史：是那个混合了大平（晋也）先生和金田先生两人的感觉，画出来的画飘荡不定的人吗？
村木靖：没错，说不定比较接近上妻晋作。那么年轻就那么厉害真让人感动。
*个人注：其实要在80年代的话，入行和活跃的动画新人里25、26的已经不算年轻了……
2009年7月21日，金田去世。
巨匠陨落。
矶光雄：本来应该是把那些东西全部融和在一起完成才是最好的，但是要考虑到演出的方面，而时间及预算上的限制也给工作带来了非常大的困难，逐渐就忘记了本来应该做些什么。这个时候，看着金田先生的工作就会让人想起来，「说起来动画究竟应该是什么东西来着？对了，是能让人快乐起来的东西啊」。恐怕金田先生自己也有过这许许多多的纠葛，最后才选择了通往「只要能让人觉得快乐不就好了吗」这个目标的道路吧。原画师们有时候会对自己在做的事情产生迷惑。而金田先生就应该是在那个时候回想起来的事物之一。
——即使不是和金田先生处于同一时代、接触到他的作品的世代，也会出现向他的方向追求的人们呢。
桥本敬史：是啊。所以说，遗传因子还在被传承下去啊。
最后是对拨冗看完这篇粗陋的长文，并想对作画有一定了解的朋友的建议：
1、了解动画的制作流程，搞清楚Layout、二原、线稿之类的基础知识，原画不是万能的。
2、多看动画，少看作画MAD；多用眼睛，少用作画wiki。
3、多赚钱，不然别说收藏原画，原画集和BD你都买不起。
来源：知乎 www.zhihu.com
作者：知乎用户（登录查看详情）
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