青年文化媒体VICE中国发布了一条颇具哲学味道的短视频，故事的主角是中央美院祁震老师，通过现实和镜像两个空间将祁震与四位年轻人连接，重塑“天空之镜”的创作过程，也将把观众带入了祁震的独特艺术世界。

视频中的“天空之镜”作品，是祁震老师在798蔓空间展出的艺术装置，灵感来源于玻利维亚的乌尤尼盐沼的湖水，利用2000多个荣耀9青春版的镜面手机壳，制造出了清澈而神秘的镜面幻境。

镜像是一个很好的隐喻：热爱自拍的年轻人，手机越来越像是一面镜子，照见的不仅仅是自己，也释放了自我对于世界的观察和认知。同时也表达出手机工业的科技美学，每天陪伴我们的不是冰冷的数码产品，而是有温度的情感表达。

记得在荣耀9i的发布会上，荣耀总裁赵明在讲述科技美学时说了这样一段话：“大家都说荣耀是一家被手机耽误的色彩厂商，在工艺颜色上我们创造出很多经典的颜色，如魅海蓝，海鸥灰，幻影紫，幻影蓝等，一次次引领行业色彩的潮流”。从“天空之镜”和手机行业的潮流趋势来看，荣耀不只是被手机耽误的色彩厂商，还是一个被手机耽误的艺术家，而我们更为好奇的是，荣耀的科技美学从哪里来，又将走向何处。

一面是科技，一面是艺术

在人类的文明史中，早期的艺术和科技并不是相互独立的，达芬奇、米开朗基罗等大师，无不有着艺术家和科学技术的双重身份。即便到了今天，艺术和科技依然紧密相扣，特效早已成为电影艺术的一部分，美术馆里时常可见实验音乐、声音影像、空间交互等数字作品。如何将科技美学呈现在手机上，荣耀给出了内外兼修的答案。

苦练内功的体现就是技术工艺上的创新，几乎在荣耀的每款产品上都有所体现。就比如成就了“天空之镜”的荣耀9青春版，之所以能够达到镜面效果，是因为手机采用了双面2.5D玻璃， 12层纳米级工艺，展现出绚丽的宝石般镜面效果。除了“天空之境”，许多用户也在微博上晒出了很多创意性的玩法，百变后盖、镜面后盖看美女、表白最佳道具……，这种工艺创新也在不断地传承，比如新发布的荣耀9i，延续了12层纳米级工艺的背部设计，并增加了碧玉青和梦幻紫的潮流配色。

外修于行的典型标志是华为在巴黎、伦敦、米兰等时尚之都设立的美学研究所，主攻美学创新设计。荣耀10就是巴黎美学研究所的重要作品，历经两年探索的变色极光镀膜工艺，正是那一抹巴黎的颜色，设计师在巴黎的街道、酒吧等感受给年轻人带来欢乐的光影，汇聚成了幻影蓝与幻影紫的新配色，与极光玻璃融合后拥有无穷变色，独特又富有美学。

不可否认，手机是当代工业体系里具有代表性的流水线作品，但这种工业的成分不应掩盖手机本身的美感，而荣耀切身证明，所有美的灵感来源都在生活中。可能是街头的霓虹灯，可能是极地的极光，也可能是大自然的底色，科技就是艺术家创作的工具，尽可能地让灵感变成现实。

一面是潮流，一面是创新

事实上，提出科技美学的不只有荣耀，几乎所有的手机厂商都试图赋予手机以美感，在换机周期逐渐延长的趋势下，美感已经成为用户体验的加分项。虽然越来越多的品牌尝试艺术化的走向，摒弃纯粹的硬件堆砌，更多发布会也将美学作为焦点词，但只有荣耀等少数几家有幸成为集大成者。

荣耀成功的方法很直接，从年轻用户身上找答案。或许在四年前选择为年轻用户做手机的定位时，荣耀的高层们就已经有过一番深思熟虑。年轻用户占领潮流风向标已是不争的事实，诸如Pick、Free Style等流行词无不出自年轻人打造的综艺，嘻哈、街舞、潮牌的忠实拥趸也是年轻人。

那么如何从年轻用户身上找到潮流的密码？绝非是发几千份调查问卷，然后感慨一句“年轻人啊”。荣耀的方式很全面，赞助年轻用户喜爱的综艺或体育节目，挖掘年轻用户“感冒”的代言人，打造符合年轻人什么的体验店，构建起和花粉沟通和交流的渠道，当然最重要的还是用产品和年轻用户对话。荣耀除了核心产品双旗舰之外，还推出了荣耀9青春版、荣耀9i等千元潮品，赋予这些产品时尚化的潮流符号，进而赢取年轻用户的青睐。

凭借和年轻用户的良性沟通，荣耀得到了很多情感化的答案，比如年轻用户追求更能够表达个性化的配色，市场上却是清一色的非黑即白、非金即灰、非红即绿，就连黑色都被分成了N种，星空黑、慕斯黑、磨砂黑、亮黑色、幻夜黑等等。荣耀率先做出了创新，荣耀8的魅海蓝打破了千机一面，此后更是推出了海鸥灰、幻影紫、碧玉青等大胆配色，以及荣耀10身上无穷变色的极光色。

直到今天，荣耀开创的一系列配色和工艺仍在被效仿沿袭，但也成就了荣耀的潮流本色，在年轻用户群体中引发共鸣。

一面是现在，一面是未来

荣耀的科技美学不是“华而不实”的孤注一掷，尝试为手机增加不可或缺的美学价值，这影响了荣耀的现在，也将影响荣耀的未来。

新发布的荣耀9i就是一个例证。得益于华为的技术底蕴，搭载麒麟659处理器荣耀9i将成为GPU Turbo技术的适用机型之一，通过软硬件协同的底层优化，图形处理效率可提升60%，使得定位于中端产品的荣耀9i有着媲美友商旗舰产品的性能，足以应对大型游戏、VR、AR等场景的需求。

荣耀9i并没有走所谓的性价比路线，给人的印象恰恰是美学精品，不管是镜面2.0后背、缤纷潮流配色、会变身的“小萌脸”、3D立体美颜等等，可谓有颜有实力。也折射出了荣耀的产品观：仅仅依靠性价比恐怕不足以打动年轻用户，继而培养起年轻用户的忠诚度，时尚消费更符合年轻用户的消费理念。

与之对应的是，国内正在经历新一轮的消费升级，在年轻用户群中表现的尤为明显：产品的功能性利益开始让位于情感性利益。那么对于品牌方而言，单单从产品卖点出发打造品牌的做法已经过时，在新技术、新功能之外，还需要注重外观上的新潮炫酷，深度连接年轻用户的情感诉求。

回到文初来看，荣耀9青春版和祁震老师的合作诠释了品牌塑造的新思路，不断跨界品牌和IP，科技美学恰恰是品牌联动的主线。或许在未来，荣耀及其产品会出现在更多的时尚场所、艺术展览、潮流阵地等，也就印证了这样一个趋势：科技和艺术并没有刚硬的边界，科技产品正成为艺术的一部分，甚至成为新审美的前哨。

结语

手机市场一度流行工匠精神和情怀，有些讽刺的是，这些品牌要么已经被时代所淘汰，要么开始兜售硬件。荣耀从来都不是“工匠精神”呐喊者，可正是这个被手机耽误的艺术家，以实际行动塑造了科技美学的风向标，打磨了中国手机产业的品味。似乎可以借用辛弃疾的一句古诗来形容美学道路上的荣耀：桃李不言，下自成蹊。